探讨篇（1）

【互动交流】教学设计的“整体性”与教学设计具体实施过程中的“生成性”

【案例10】曹老师的教学记录 

一、你要示范什么？

关于教学中是不是要示范？很多老师认为必须的，示范很重要；有的老师认为要把握一个“度”，如果不把握好“度”，会影响学生的自我表现，跟着“葫芦画瓢”。

首先，强调技术意识的教学比如手工制作，示范和讲解很重要

是不是要示范，看你要示范什么！在“造型•表现”学习领域，有很多制作表现，强调技术步骤和方法的教学内容，比如手工活动中，教师的示范与讲解就非常重要。教师要重点示范步骤和方法，关注与指导能力较弱的孩子，让他们的能力有所提高，或是在教师示范操作时请他上来操作。这样孩子会对操作的作品有一定的了解，这样孩子会更感兴趣。

其次，绘画教学的示范要有留机会给学生“自主表现”的策略

我们设想一下，假如美术教师走进教室：这节课我们学习画苹果，大家先看老师是怎样画的。先画一个正方形，然后在正方形里慢慢用曲线勾画出苹果来……好了，老师画完了，现在请同学们开始画吧。其结果是学生画出了千篇一律苹果来，没有任何创意，虽然所有的学生画的苹果都很像。

（一）怎么示范呢？

1.有的示范需要“体贴入微”

有很多课，需要手手相传的，比如剪纸、版画中的制版、拓印……教学示范需要“体贴入微”。以往，有很多的技术类教学，就是师傅带徒弟的模式，因为强调技术。比如对折剪纸，你还必须告诉学生，对折就是要“边边对齐”，要细致要让每个学生看清楚。如图所示，吕胜中老师在示范剪纸的整个教学过程，坚持为孩子们做示范，并不断鼓励：要学习不用笔起稿，直接剪的应变能力，这样，就能够使自己的思维严密。他告诉学生，美术学习不是技术问题，是思维决定的。大家在每个形态的处理上都需要思维的支撑。

  

2.有的示范只需要“局部”而不是示范“全部”

绘画教学的示范，要特别注意“造型”与“表现”的关系。“先入为主”的示范，容易把学生的思维局限在一个点，而难放开。所以教师的示范要特别注意方法和策略，有预见性地做教学设计，针对性地解决技术问题，启迪方法的学习，还是强调创意？建议老师可以从一个局部的技法展开，做局部的示范。

3.教学示范不是“一次性”的，而应该有针对性和循序渐进原则

教学示范，不应该是“一次性的”。在教学设计中，首先是教学示范讲解，这里不强调细节，很多老师都有自己的“拿手戏”。更重要的示范，是在学生开始作画之后，在作品辅导和教学点评中，有针对性地示范，强调造型方法和细节，或者把学生的作品当作示范材料，大家交流，彼此促进，这样会起到很好的教学效果。

4.不同学段的示范，对老师有不同的要求

小学低年级的教学需要“花样”多一点，比如“不完整的局部示范”“学生示范”“教师和学生共同演绎示范”……总之，绘画课不要出示完整的示范作品，以防止影响学生的自主创作思维，老师可以在课上演示一部分画面内容，剩余的画面可以让给学生，以此来激发起学生的学习兴趣。通过学生思考、讨论，由学生来增加画面缺少的内容，可以引导学生将自己所想所感表现到画面上去。

到了小学高年级，由于学生进入到一个靠近写实的时期，学生容易出现眼高手低的状态，作业过程中难免出现一些问题。如：着色、构图、造型、比例等。老师发现问题后，要和学生一起分析原因，再修改示范。加深学生的理解和对一些绘画技巧的掌握。

而中学生的教学示范，对教师的要求更高。教学示范决定了学生对老师的价值判断。你要示范什么？你的示范是否“到位”，都非常关键。既要强调创意，更要明确方法。

教学示范是教学设计中的一个重要环节。必须经过课前精心的教学设计和处理，有针对性的解决教学中的实际问题，是为“教学重点”，还是“突破难点”？示范的有效才能得以保证。

总而言之，教学示范不是随意而为的举动。教学示范考量一个老师的“专业水准”，更考量一个老师的教学理念和策略、智慧。

【问题探讨】

1.教学中是不是要有示范？造型示范需要把握一个怎样的度？

——教学中发现，很多老师没有“动手”习惯，单靠“耍嘴皮子”，学生无法得到必要的技术引领；有趣的是，我们同时也发现很多老师的课堂教学示范很漂亮，专业技术强，学生容易“上手”跟着来，于是作业面貌单一，看来教学示范太完整，禁锢了学生的思考。我们应该怎么做，把握怎样的度？

2.非专业的老师是不是一定比“专业”老师差？为什么有的非专业老师更受学生欢迎？

——专业性是不是唯一选项？决定老师的课堂教学的因素有哪些？这些问题，老师都提出的频繁。首先可以肯定的是：技术不是唯一选项。决定一个老师受学生欢迎程度的是多方面因素，如美术思维的拓展，创设的教学情境，营造了怎样的“场”？